Ocaña. Voces, ecos y distorsiones

José Pérez Ocaña (1947-1983) es uno de los creadores plásticos españoles más conocidos y, paradójicamente, más ignorados del último cuarto del siglo xx: la película Ocaña, retrat intermitent, de Ventura Pons, estrenada en 1978, favoreció que fuera una figura ciertamente insólita y popular en la España de la Transición, pero su temprana muerte propició que su producción no haya gozado de aproximaciones atentas hasta fechas recientes. Este volumen pretende arrojar nuevas luces y plantear nuevos interrogantes sobre su obra, su personalidad y sobre esta circunstancia, de la mano de investigadores especializados en la esfera de las artes, las letras o los estudios culturales y de género. El enfoque interdisciplinario se antoja indispensable para un acecho que desee abarcar estas y muchas otras cuestiones. También para comprender la obra plástica y las performances, la persona y el personaje desde una órbita queer, anti-patriarcal y antiheteronormativa.

Índex

1. Las mil y una voces de Ocaña. Una introducción, Rafael M. Mérida Jiménez   7
2. El arte contaminante. Apuntes sobre Ocaña en el contexto artístico español, Juan Vicente Aliaga   15
3. Identitat y resistencia como relato de vida. Memoria de un contracuerpo en la España de los 70, Víctor Mora Gaspar   33
4. Ocaña: Tradición sin tradicionalismo, Fernando López Rodríguez   53
5. Retrato de dos artistas en transición: Ocaña visto por Ventura Pons, Alberto Mira   67
6. Ocaña, Marilyn y la provocación queer del estalinismo. Ocaña, der Engel der in der Qual singt de Gérard Courant, Dieter Ingenschay   85
7. Arcadia y acracia: la aportación libertaria de Ocaña a Manderley, de Jesús Garay, Alfredo Martínez Expósito   101
8. Función interrumpida: ¡Ocaña a escena!, José Antonio Ramos Arteaga   121
9. Santa Ocaña, o cómo contar una vida queer, Jorge Luis Peralta   143
10. Narrativas ocañís, Estrella Díaz Fernández   165
Epílogo, Onliyú   181